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更新时间：2019/12/20 14:48:49信息编号：2056-740278

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美术知识分享：宏观艺术学：绘画分析

宏观艺术学的范畴是比较广的，涵盖社会对艺术发展的影响小百姓网www.xbaixing.com。宏观艺术学里面我们又分离出一个分支，叫“绘画分析学”，或者简化地叫“绘画分析”。绘画分析学是指：为了研究绘画的社会效果，对绘画的思想、技法、历史等各个方面所做的逻辑分析。

什么叫“绘画的社会效果”？比如我们常说的“创新”，就是绘画的创新。这个就是社会效果。如果画家不寻求自己的绘画是不是有社会效果，那画家也就不会在乎是不是创新，自己怎么画都可以的。之所以追求自己绘画具有创新性，就是希望社会对自己绘画的认可和重视。

为了自己的绘画能够创新，一般的画家都没有一套逻辑的办法，去分析。而宏观艺术学，就是包含了一个方法论，这个方法论叫“绘画分析”。

绘画分析包括艺术史的研究Ybnt。一般美术院校有艺术史的课程。但是一般艺术史这门课，并不是针对怎么使得学生绘画能够创新来开展的。艺术史就是流水账似的讲述艺术的历史。

当我们为了研究怎样才能在绘画上创新，那么我们研究艺术史的时候，就不是看看流水账而已，我们是需要从流水账里面找到与创新相关的东西。这个就是绘画分析中使用的艺术史。

我们在宏观艺术学中已经用纳什均衡解释了绘画高潮zui后热寂的机理，那么我们发现纳什均衡的情况下，必然是一些例外的博弈策略zui后得到突破，才能从热寂中闯出新的道路。这就是创新。

既然这样，就非常有必要研究各次高潮是怎么发端的？因为衰落的机理都是一致的，就是纳什均衡。而发端却需要仔细研究x b a i x i n g c o m。

因此我们提出“西方绘画的四次高潮”，加以研究。这个就是用艺术史进行绘画分析的范例。

然而，绘画分析并不是只有艺术史的研究作为构成部分。比如罗杰.弗莱，对塞尚绘画的技术分析，确立了塞尚所谓后印象主义的地位。因此，罗杰.弗莱提供了一个技术分析在画家身后确立画家创新性的范例。

另一个例子，瓦西里.康定斯基，他的几篇论文，就是从绘画思想上所做的分析，从而构建了一个新的绘画思想：抽象主义。由此，康定斯基创造了一个新的绘画种类：抽象绘画。因此，康定斯基实际上是用绘画分析的方法，创新。他是一个在世的时候成功使用绘画分析创新的范例来自www.xbaixing.com。

当我们把这几种分析方法都梳理一下，整理出一套方法论，那么我们就是向绘画学习者提供了一个创新的方法论：绘画分析。

这个实际上应该是每个美术专业学生的必修课。

瓷与绘画

瓷器进入欧洲，瓷器上画的中国人生活场景对欧洲画家产生了影响，绘画题材从宗教、军事以及皇家贵族生活走向普通人家的生活场景，尤其是荷兰诞生了很多展现普通人家生活的静物题材画家。中国瓷器深受欧洲人喜欢，成为餐饮必备的器物，中国瓷自然而然成为静物画作家的道具。荷兰静物画家第yi次将青花瓷绘入画中。荷兰静物画成为欧洲新创画派，将瓷器绘入画中也成时髦，欧洲各画家们学习静物画派大多都会将瓷器入画。

中国人追求人与自然的融洽的哲学思想，在绘画上表现为留白、极简，留有想象的空间。

中国绘画极简主义通过外销瓷传到西方，引起西方画家的注意和模仿。西方瓷画家大量吸收中国瓷画的表现手法，凡高等印象画派的简约化、平面化以及留白的表现手法，或受到中国瓷器绘画的影响和启发小_百_姓_网。

中国古代绘画采用散点透，视，画家常根据情趣的需要，把不同立足点上看到的东西都入画中，因而场景、人物远近关系很难达到逼真的效果。西方画用焦点透，视法，也即“远近法”。画家把物象在平面上客观呈现出来，使之具有主体感和远近空间感。西方人喜欢把物体画的逼真，外销瓷主要满足西方的需要，便促成中国瓷画家学习西方的焦点透，视法绘瓷，以符合西方人的审美，而中国瓷画家也从中学习到了绘画新画法。

耶稣教会还将文艺复兴时期使用等距视角和明暗配合的方式营造三维感的技巧传授给了中国宫廷艺术家，宫廷艺术家们又将绘画技巧传给了中国绘瓷艺术家，中国瓷器绘画艺术在西方绘画技法的影响下更加成熟和完美。

荷兰人将木质和金属模具带到中国，让中国制瓷工匠模仿其形制和纹饰，在这过程，中国瓷画家大量吸收西方文化元素和绘画技巧。

明清时期，中国瓷画学习西方的焦点透，视技法，比例的表达，明暗的对比，欧洲人绘瓷学习中国的简约、留白，只求神似不求形似，不重叙事，唯现神韵的写意技法。中西瓷器绘画的交流，共同推动了瓷器绘画和其他绘画艺术的繁荣来源www.xbaixing.com。

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